宋跃林，无论是作为书法家，还是画家，或是同时兼之于一身，都已经是

多年的好朋友了，可谓知己知彼。说一说他，不必煞有介事地去“采访”，也

不必对他的生活状态或是探索经历有过多琐碎的追寻。因为对于一个人，尤

其是一个处于创作旺盛时期的艺术家，其内心世界和许许多多的具体事情是不

可能，也没有必要去全面了解的，但凭对他的作品解读，以及对他不同时期所

创作的不同作品的观察便能知之大概。对于艺术作品而言，每一个作者在进行

创作时，无论是文字还是造型，无论是表述还是图解，无不把作者自己的经历、

情感、思维乃至价值取向等等各方面的因素，通过直接的或间接的方式，极其

微妙而复杂地但又自然而然地反映到作品当中。同时，其人的品位高低，水平

优劣，审美趣味，用功勤否，都会一目了然地呈现出来，无论怎样粉饰或自夸，

还是怎样谦逊与缄默，人们都会有一个公允的评价，不至于有太多的误读。欣

赏者会透过作品所展示出来的潜在而复杂的内涵，进而达到对作者的认识和了

解，褒贬和关注，并且还可能通过研究他的过去和现在，从时间跨度差异上来

预测他未来的潜能和发展方向。

    作为书家，跃林和我们一样，是在“文革”结束后所出现的书法新时期热

潮中成长起来的，在自学的过程中都走过许多弯路。爱好书法的人能赶上这个

热潮是一种幸运，似乎是对我们这些十年中小学黄金时期完全在十年“文革”

中渡过的人们的某种补偿。然而时代对于每一个人来讲都是同样的，能抓住时

代所提供的机会而成就自己事业的人却并不多。早些年练字没有今天便捷的条

件，也不会懂得多少有关书法的要义，甚至不知写毛笔字为何称作书法，更没

有想到将来会因此成名成家，只是喜欢。喜欢，不需要理由。

    书法的学习与其他艺术门类学习的不同之处，在于必须通过临习古人留下

的经过时间淘洗的杰作，从而获得入门的可能。临习既久，浸之益深，便能有

所感悟，能够照着甚至背着一些古代碑帖写出很像的或者很好的字来。这就是

通常所说的基本功。然而对于一个书家的成长，这仅仅是一个开始。要在众多

的学书者中脱颖而出，在向全省的、全国的展览或比赛中投稿时，能在成千上

万件作品中只选出数百件的大型书法展览中不被淹没，甚至于在百里挑一而选

出的数百件入选作品中进一步被认定为为数不多的获奖作品，这是很多学书人

所共同企盼而难以达到的。可是宋跃林达到了。这是对于一个学书人的基本功

以及某种获得认可的作品个性的肯定。他在临习颜体，打下坚实基础之后，又

从清代何绍基等书家的作品中汲取营养，并且遍临历代名家杰作，形成既沉稳

又灵动，既雄健又恣意的书法风格。

    有人说书法艺术是中国传统艺术中的最高形式，其中一个重要的原因就是

构成书法的要素极其简单——只有线条与空间。要创造出变幻无穷的艺术作品，

便对如此简单的构成要素的运用提出了极高的要求。而获得关于高品质的线条

与空间的理解和表现能力的最好办法就是要在古代杰作上多下功夫，所以遍临

法帖，转益多师，然后融会贯通，力求形成自己的风格，等等，这些都是每一

个成功者的必修功课。在传统的基础上有所创新，是书法艺术学习和创作的主

流，是书法艺术发展的必然规律。宋跃林正是走着这样一条符合主流和规律的

路子。

    一个打算以艺术创作为毕生事业的人往往并不满足于停留在某一方面。书

法家同时习画的不在少数。而宋跃林在绘画上所取得的成绩在近几年来似乎更

能引起人们的注意。

    关于他的绘画，其实也与他多年从事书法创作有着密不可分的联系。上世

纪八十年代末他曾有机会在某大学正规学习过美术，可以说绘画创作早已是他

心中的理想。但是一般来讲，从事书法创作的人兼涉中国文人画很有点顺理成

章，但宋跃林却一直致力于属于西洋绘画范畴的水彩画创作，可见他是一个在

艺术追求上不断拓展表现空间，挖掘自己潜力，进一步挑战自我的人。后来又

有机会参加了中国美术学院的某一期水彩画高级研修班学习，同窗研修者多有

来自全国美术界取得成就的知名画家，这次学习经历更让他受益匪浅，在那之

后的近数年间，他的水彩画创作势头便一发而不可收。如果说他的作品在全国

大型专业画展上入选已不足称奇的话，那在全国水彩专题画展中夺得银奖这样

高的奖项确实出乎同行和朋友们的意料之外。然而又必然是在情理之中的。每

每听他谈及创作体会时，总是说书法的基础，于笔墨、线条、空间的理解和表

现能力对自己的绘画起到了如何如何重要的作用。

    只有读者对作品和作者有了较为准确的认识，才是艺术创造的意义所在，

艺术家和艺术品的价值才能得以体现。作为朋友，真诚地为他所取得的成就而

欣喜，同时也有责任把这种欣喜传播给别人，并与更多的感兴趣的人们分享。

我想朋友的见解是可信的，否则就有悖于朋友这个称号；正如朋友对朋友的诽

谤和伤害也是最有效的一样，因为人们会本能地相信。

    跃林为人敦厚坦诚，谦和友善，与之交往充满安全感；为艺勤奋执着，不

断进取，今后一定能有更大的发展空间。与一些你真诚以待却给你背后捅刀，

当面一套背后一套之辈，本来四两不足却硬要吹成何止千斤的浮夸之流形成鲜

明对比。其实为艺即是为人，创作是否有潜力，作品是否有生命力，最终要看作

者的人格、人品等综合修养。更重要的，不论是书法还是绘画，都只是生长在

文化土壤之上的苗。文化底蕴是内涵，作品是表现形式。艺术家首先应该是一

个优秀的文化人，而且其文化的品位应该具有高尚性，前瞻性，先进性，能代

表某种文化类型及其发展方向，只有这样才能经得起时间的考验，艺术家才有

可能获得社会持久的尊重。今天的声名显赫或者一名未闻，生活富裕或者清贫

自守，都会成为过去，重要的是未来还有长长的路，时间会做出最为公正的评

判。一个人有很多路可以走，而且以在书画创作所需要付出的努力去从事别的

行业或许能有更多物质方面的收获，生活过得更加宽裕，但是跃林选择了这样

一条不归之路，足见他的用心与执着。在未来的时间里，跃林将有可能取得的

更大成就，亦是作为朋友所欣喜并期待的。