一、书法普及教学的重要意义
中国汉字在作为语言交流工具这一实用功能的同时，还具有造字寓意、结体优美，乃至其艺术性书写发展成为书法艺术这样一个独特的艺术门类，这些特点早已为世人所公认，从而使中国汉字独立于世界文字之林。自古以来，一个人从启蒙到成长，乃至全部人生，都伴随着识字、读书、书写，在学习，工作，教学，人际交往等等活动中，书写工具不能须臾离开，而且其书写的水平几乎成为一个人的某种文化标致。能写一笔正确、工整、美观的字是所有人的共同愿望，也能成为一个人的文化形象的重要因素之一。然而，近若干年以来，由于在中小学强调应试，强调以分数为唯一标准的升学率，偏重语、数、理、化、外语等主课的教学，以及计算机应用的迅速普及，大、中、小学生，青少年等大部分人群的徒手书写能力日渐下降已成为一个不争的事实。许许多多的人念书十几年，读到本科生、硕士生、博士生，甚至已成为专家、学者，或从事着教师、教授、作家、研究员等与文化直接相关的职业，其徒手书写汉字的水平仍然很差，这实在是一个值得重视和关注的问题，但是需要明确的是，这绝对不是个人才能的原因。当事者如果认识到了这个事实想来也一定是不无遗憾的吧。
然而，一个人从启蒙入学到成年，直到参加工作走向社会，其书写量一定是不会少的，为什么会有绝大多数人在大量的书写当中连汉字都没能写好呢？稍加分析，主要有两个方面的原因：一是对自身的书写质量不曾关心，即很少想到要把字写好这个问题；二是没有一个关于什么样的字是好的标准和没有得到正确的引导。而产生这两个原因的根源其实主要在于我们的广大教师的书写水平很不如意。现今的中小学教师（也不排除更高层次的教师）的日常书写水平，以及在黑板上的板书能够达到正确(仅此一点也并不容易做到)、工整、美观等基本要求的实在不多，对毛笔字的书写更是十分生疏，如此状况便难以对学生有一个关于把字写好的起码的审美模式的建立，更不可能具备正确的指导能力。有限的写字教材成了摆设，大多闲置不用，较低年级的每周仅有的一二节“写字课”也几乎形成虚设，常被挪作他用。所以，改善教师的认识水平和书写能力是一个极为关键的问题。
中小学是全部教育的基础时期，中小学生对书写观念的确立，书写兴趣的培养和书写能力的提高直接关系到人的一生，以至于直接关系到我们民族整个一代人的书写状况。书法艺术是中华民族优秀传统文化的重要组成部分。写字虽然与书法艺术不是同一个概念，但把字写好毫无疑义是进入更高层次的书法艺术的基础和前提，是书法普及教学的第一步。由此可以毫不夸张地说，在中小学阶段开展书法普及教学亦是关系到我们民族传统文化的继承与发扬的大是非问题，所以显得尤为重要。
二、提高教师书写水平的必要性
教师是一种崇高的职业，把教师比作“人类灵魂的工程师”是非常恰当的，因为教师在学生的整个成长过程中都会起着至关重要的作用，甚至会潜移默化地影响人的一生。诸如才能、人格、理想、人生观、世界观等等，都会对学生产生直接的或间接的影响。教师在人生的成长过程中有着如此重要的作用，其自身形象的塑造无疑是十分重要的。如果在原有的才能基础之上，同时能够把毛笔、粉笔、钢笔等字写得正确、工整、美观，那对自身形象的树立一定会增色不少。而在现实当中，绝大多数教师也是非常乐意接受习字训练的，都会有尽快改善自己不如意的书写现状的愿望，只是由于长年累月不良书写习惯的养成，觉得难以改变面貌，没有自信心，又苦于时间紧，生活和工作压力大，没有很好的训练方法，而且作为成年人，去从头学习一种新的技能有点抹不开面子，放不下架子，如此等等原因使得对写字训练望而却步，于是一直带着这种遗憾在教学和工作，甚至于终其一生。
其实把字练好并不是很难，只要你有这个愿望，采用正确的方法，再加上坚持不懈地利用一点点零碎的时间，采取正确的方法进行自学就完全能够做到。而且练字还能给你带来以下一些意想不到的好处：
1、练字是一种需要身心合一，眼、手、脑密切协调合作、凝神静气的细微运动，有益于身心健康。并在对笔画、结体等微妙的形态变化的观察、理解、表现当中，使你的心变得更细，手变得更巧，眼睛变得更敏锐。
2、练字可以培养对书法艺术的兴趣，并为可能走向对书法艺术的追求与探索作好准备，走好第一步。
3、练字可以提高审美品位，培养对书法艺术的欣赏能力。
4、把字练好了之后你必然要创作作品，要书写古人的诗词联赋之类内容，可以促使你接触并理解更多的传统文化知识，扩大你的知识面。
5、写一手工整而美观的字能在学生当中树立更好的威望，使学生更喜欢甚至更崇拜你，从而让你的教学活动更能顺利而愉快地开展，同时你的书写水平也会直接影响你的学生，无意之中改变你的学生们的书写态度与认识，并且有能力直接辅导学生练字，直到改善他们的书写状况。
6、练字是一种才能的获得，有利于你在社会上扩大个人影响，树立新的形象。
7、练字是快乐的，是一种良好而高尚的娱乐活动。
由于教师这个神圣职业的需要，也由于写好字能给个人带来诸多益处，所以人人都把字写好是非常有必要的。
三、写字与书法的区别
简单地讲，写字是为了实用，其基本要求是正确、清楚、工整、美观，便于交流，能使受众轻松愉快地观赏或阅读，既能准确传达书写内容，交流思想，又能令人赏心悦目。而书法艺术则有着本质的不同，写好字只是一个最低的要求，要在这个基础上，尽量多地研习古代书法家留下的大量杰作和书法论著，了解书法史，以及各个历史时期有贡献的重要书家和主要代表作品，了解各个时代主要的审美取向，风格特点及其形成的原因等等。在大量临习古代碑帖，尽可能多地掌握传统技法之后创作出符合艺术发展规律，具有一定个性风格，代表一定文化类型，反映当今时代风貌，亦即既要继承传统，又要创新发展的作品，才有可能具有艺术价值。要达到这样的要求是需要穷毕生精力为之努力的。而写字则不然，是很容易做到人人都写好的。
我们不能也不应该要求人人都成为书法家，但我们可以要求人人都把字写好，尤其是作为教师，更有必要人人都能写一手好字。本书的宗旨就在于提供一种能够快速把字写好的方法。如果真正把字写好了，那离进入书法艺术之门也就不远了。
四、“百字过关”书法普及教学速成训练原理
汉字太多，练字太难，这是让人们对练字望而生畏的根本原因。但是，众所周知，汉字虽多达数千，却全部都是由三十种左右基本笔画以各种不同的形态和方式排列组合而成，六十个左右的偏旁部首也都是由这些基本笔画组成的，然后再由这些基本笔画、偏旁部首以二十种左右的间架结构类型组成所有汉字。真正把这些基本笔画写好了，字也就写好了一半；再进一步掌握了偏旁部首和间架结构的写法，并进行自由组合各个汉字，就基本上能写好所有字了！
从常用汉字中选取100个有代表性的例字，使这些字能够涵盖绝大多数基本笔画、偏旁部首和间架结构类型。对这100个字进行严格训练，达到逐字“过关”的目的，再寻找形态相近或相关的字扩大练习范围。如此举一反三，触类旁通地训练，再运用所掌握的笔画和偏旁部首，自如地组合其它任何字，不断扩大学习成果，便可以很顺利地达到写好所有字的目的。
“百字过关”不仅仅是一种口号，它具有很好的可操作性，能使繁重的书法基本功训练变得轻松快捷。写好100个字并不难，也不必耗费太多时间。这给练字提供了一个很好的入门台阶。
一个人的书写状况其实是一种习惯，如果你的字写得不好，其实是无意之中养成了一种关于写字的不好习惯。习惯是养成的，习惯也是可以改变的。有些习惯甚至是顽固的，但是同样可以改变。改变的唯一办法就是用一种新的习惯来进行改造，逐渐达到取代原有习惯的目的。
本书从现代常用汉字中按上述原则选取100个字，分楷书和行书两个部分进行书写方法的详尽讲解，并于其后列举出若干形态相关的例字以扩大练习成果。需要说明的是，这100个字的选取并非具有绝对性,即只要在符合能够涵盖绝大多数基本笔划、偏旁部首、间架结构类型这一要求，选取其它的100个字也是成立的。
五、“百字过关”习字速成训练办法
1、关于执笔和姿势
毛笔的执笔有一些必要的要求。古人关于执笔有很多深奥而繁琐的论述，难以一一详尽介绍。现在简单地阐述一下最为实用的执笔方法。
执笔的原则是使右手处于自然状态，便于让指、掌、腕、臂及其之间的关节共同作用于毛笔时能够较好地，较充分地发挥其运动功能，且长时间书写不易产生疲劳感。
首先空手不要握笔，拇指尽量向前下方伸直，接近食指与中指指尖之间，拇指的中间关节不凸起也不凹下，此时其它四指呈自然略弯并轻轻靠拢状态，手腕平直或轻微下沉，但要保持自然放松，运动灵便。（图1）然后将毛笔笔杆中段放置于拇指与食指、中指指腹之间捏住，并使笔杆基本垂直于桌面（书写过程中的摆动倾斜属于正常），三指与笔杆呈斜向相交。执笔以此三指用力为主，有踏实感即可，不宜过紧或过松。无名指移至内侧以指甲轻抵笔杆，小指轻贴无名指内侧（图2）。关键是拇指的姿态，要向下斜，坐着书写时或可接近水平，但不可斜向上方，上斜则迫使腕部屈曲下沉、僵硬，从而限制了正常运动的发挥，且违反生理构造，容易疲劳。不少书籍提供这样的执笔姿势（图3）甚为不妥。此外，坐着书写5厘米以上的字要将腕和肘部均悬离桌面，腰背挺直，颈部微向前倾（而不是屈曲），正在书写的字应在面部所对桌面的稍偏右方。头摆端正，使眼睛离桌面较远，便于观察较大范围。10厘米以上的字宜站立书写，站立时两脚不应过于张开，左手轻扶桌面或按住纸边，不应驼背弯腰，可使腰、背、颈整体轻微前倾，面部与桌面约呈45度即可，仍应保持挺立感，使视野更为开阔。站立书写时握笔位置可上移至笔杆上段。
关于执笔和姿势，历来有各种论述，众说不一，其实很多技能的学习不会只有唯一正确的一种方法，我们亦不强调统一。对于有过习字经历，习惯了某种姿势，又不影响书写能力的发挥，则不一定要按此方法改变过来。只是对于初学者或完全没有过拿毛笔经验的人，我们有责任提供一种较为科学的，以人为本的方法来作为参考。
2、认识书写工具与材料
毛笔字的书写工具及材料通常称为“文房四宝”，既笔、墨、纸、砚。
笔：即指毛笔，是我们中华民族伟大祖先发明并在世界上独一无二的神奇工具。毛笔由下端圆锥状的笔头和与之相接的笔杆两部分组成。关键是笔头，吸墨力强，含墨量多，能润能枯，能散能聚，或正或欹，或刚或柔，可八面出锋，变幻莫测。毛笔字笔划的各种形态，书法艺术中所有变幻无穷的线条，包括中国画中莫可名状的一切美妙造型都是出自书画者或艺术家之手运用这“毛锥”创造出来的。毛笔的种类很多，大体可分为羊毫一类较为柔软的，狼毫一类较为劲挺的，兼毫一类介于二者之间的，各有特点，因不同用途而选购。作为初学，建议使用中等大小的兼毫，每支5-10元人民币即可。以后可视书写的实际情况选用适当大小的毛笔。
墨：纯黑色，含有一定量的胶质，书写干后水浸不化，是毛笔字书写的唯一颜色，据记载亦有不少种类。然而作为习字，一般对墨的要求不高，只需一般文具店出售的价格低廉的瓶装普通墨汁即可，应用于书法创作的墨汁要求较高，另当别论。
纸：是毛笔字书写的唯一载体，主要指宣纸以及仿照宣纸性质制造的类似纸张。因创制并盛产于安徽宣城地区而得名（虽然现在其它地区甚至国外亦多有生产，但仍以传统工艺为主，且延用这一名称）。宣纸与其它普通办公用纸的比较主要有以下这些特点：吸墨力强，有“力透纸背”之感；有恰到好处的轻微渗化效果（除熟宣外）；能表现出浓淡不同的丰富墨色；线条的表现流畅而不轻滑，沉着而不艰涩；便于装裱，宜于收藏，能长久保存而不变质，有“纸寿千年”之美誉，等等。纸的种类繁多，大体上以是否渗化及渗化程度分有生宣、熟宣、半生熟宣；以厚薄分有单宣、夹宣；以颜色分有素白宣、各种色宣和加工宣（仿古、橙黄、洒金、洒银等）；以幅面分有三尺、四尺、六尺、八尺、丈二、丈六以及近年开发的各种新型式样。习字用纸以半生熟宣为宜，渗化适中，易于掌握，价格低廉的普通素白宣纸即可，或可采用更为经济的毛边纸，但不宜用普通办公用纸或废旧报纸替代。
砚：又称砚台，在传统文房中亦有很高的地位，更有各种名贵砚台如今成为收藏家的抢手货。现今不少工艺家刻制的价格昂贵的精美砚台其实早已超出了实用范畴。而在实际当中，作为练字，包括一般的书法创作，砚台是最为次要的工具，只要是能盛墨汁的普通素砚即可，甚至瓷质盘碟均可代用，在此不作细述。
除了“文房四宝”以外，备一块毛毡是必要的，垫在桌面承托宣纸。此外如笔筒、笔洗、笔架、印章、印泥、镇纸之类就因各人的喜好与讲究程度而定了。
3、训练办法
掌握了执笔方法和姿势，了解了书写工具和材料之后，就可以开始练字了。按照基本笔画、偏旁部首、间架结构的顺序循序渐进地临写，做到逐字“过关”。
先练楷书，后练行书。开始临习时每字的大小在10厘米左右为宜，字大一点便于观察笔画的细部形态，对于一点一画的长短，粗细，弯曲和倾斜度等等，都要力求做到与字帖相似。开始临习往往不易写像，甚至于不能看出像与不像，有时觉得不像却又看不出哪儿不像，这些都是正常的。怎么可能一开始就写像呢？一定要耐心，要坚持，要有平静的心态和必胜的信心，每天写上半小时或一小时，先坚持写10天，你就会发现奇迹出现了！才用10天当中的每天一点点时间就能发生明显的改变，你还能没有自信吗？千万不可断断续续，写一写丢一丢，那样是不可能有收获的。
建议每个字先写五遍，每一遍都对照字帖认真比较，每一次都把差距缩小一点，直到写第五个字时，形态与神采都能接近字帖。如果五遍还不能写得很像，那就先换一个吧，换写了新字之后再回过头来接着临写，以免出现厌烦情绪。每天最好不要超过临写五个新字，即便你写得特像特好，也可以用你多余的时间对这五个字进行强化和巩固，以达到“过关”的目的。
练过了的，掌握了的，对其中的细节要熟记于胸，下次写到字帖中不曾出现过的新字时，一定不能随心所欲按照平时自己的习惯书写，而是必须把练过的笔画和偏旁部首组合应用到新的字中。
需要特别提醒的是，在关注字形的同时还应特别关注字之内部和字之外部所应留有的空间，古人所言“计白当黑”，即是把空白处的形态和位置的经营也要当作书写笔画一样来认真对待的。
如此坚持，用一个月的时间让100个字过关，第二个月的时间让书中所列举的若干形态相关的例字过关，第三个月利用所掌握的技法，对其他所有字进行自由组合应用，遇到问题再回过头来强化一下。一种字体的练习只需要三个月中的每天一点零碎时间！接着练习行书，可能就不需要三个月了。
“百字过关”可以速成，是练字的捷径。虽然有了好的方法，但路还得靠自己走，依然需要付出努力，需要持之以恒，需要正确认识，需要饱满的热情。
以上所述只是针对实用的写字而已，并非是关于书法艺术的学习方法。当你有了对于基本笔画、偏旁部首、间架结构的观察、理解、表现（书写）能力之后你就会自然而然地对书法艺术产生兴趣，此时就可以根据自己的兴趣，接受正确的指导，逐渐开始临习古代书法经典范本了。从某一种碑帖开始，严格要求，认真临写。经过短短的习字训练之后，当你面对古代书法杰作并开始临习时，便发现自己已经掌握了不少技法，学习书法之路已经走了一半！
这些方法是对于大多数没有练过毛笔字的人而言的,一定有一些人经常用毛笔写字，甚至被不少人认为写得很好，在小范围内有一定影响。请这一部分人回忆一下：如果没有认真而严格地临写过字帖，没有从基本笔画、偏旁部首、间架结构等方面较为系统地训练过，那还是有必要从头开始补一补课。因为毛笔字的书写要想上一个台阶，或者要想进入书法艺术境界，那临摹字帖这一关是不能不过的，不管你临习什么，只要被认为是好的,规范的，经典的字帖就行。不经过临摹就能写出一手好字或进行书法创作其实是不大可能的。
六、关于手写体和印刷体
中国文字在发展演变过程中的形态变化是异常复杂的。由于现当代印刷技术应用的空前普及，出版和传媒业的高速发展，国家语言文字和新闻出版等管理部门规定了用于书籍、报纸杂志等印刷品上使用的字体形式统称于印刷体。印刷体以读者阅读为第一目的，其基本笔划、偏旁部首的形态类似于“标准件”，在组成所有汉字时的变化不是很大，间架结构亦相对固定，每个字所占位置相等，字迹清晰，整齐划一，让读者感到醒目、舒适、节省视力。印刷体亦有多种书体，虽各有特色，但都有上述共同之处。而手写体则因受到人的生理机能影响，更因各人的书写能力和熟练程度千差万别，而难以用一种规范的标准来统一要求。但也正因为此，徒手书写可以充分发挥人手的生理机能特长，更易体现出书写者的个性与才能。
徒手书写的主要功能也是供人阅读，传达思想，最起码的要求是正确、清晰、整齐、美观。其基本笔划在组成各个不同的汉字时不可能也不应该要求形态完全一致，相同的笔划和偏旁部首应该因其所在字的不同而要有丰富、细微的变化，由各种不同的间架结构组成的字也不会像印刷体字那样大小一致，一律整齐。
本书是按印刷体选字、编排，但书写则是手写体的要求,两者的形态差异是需要读者理解并灵活应用的。
七、关于规范汉字与其它字
规范汉字在不同时代和不同地区有不同的标准，现今我国内地所通用的规范汉字一般包括以下两部分：
第一部分是经过整理、简化的汉字，由国家有关主管部门以字表等形式正式发布，如：为纠正以“文革”时期为主的社会用字混乱，废除《第二次汉字简化方案（草案）》，1986年国家语言文字工作委员会重新发表的《简化字总表》中所收录的简化字，本表收录了1956年国务院公布的《汉字简化方案》中的全部简化字；1955年文化部和中国文字改革委员会联合发布的《第一批异体字整理表》中所选用的字；1988年国家语言文字工作委员会和新闻出版署联合发布的《现代汉字通用字表》等。第二部分是历代沿用并传承下来的字，这些字是未经简化整理也不需要简化整理的汉字，如“大、小、王、人、口、手、足、青、霜”等。
这里所说的“其它字”是指现行规范汉字之外，却又在某些场合仍然有使用可能和必要的字，比如古籍图书整理、出版中存在的，书法创作中使用的，在与港、澳、台及海外华人地区交流中使用的繁体字、异体字、古今字、通假字等等。因为书法是一门传统色彩很浓的艺术，其学习的主要方法是临摹古人法帖，必然要大量接触历代不同时期所出现过的字体形式，并难以避免会把一些独具特色的字形和结体运用于创作当中。然而尽管如此，依然存在着一个规范用字的问题。比如，在一件作品当中不可繁简体字混用；有不少简化字所对应的“繁体字”字形不只一个，而且不同的字形有着截然不同的含义时更要特别注意。例如“里”，用作路程时古今均为“里”，用作里外时古时是“裏”或“裡”；“后”，用作皇后时仍为“后”，用作前后时则为“後”；“钟”，用作钟表时为“鐘”，用作钟情、钟爱时则为“鍾”，等等。这些现象对于有一定文字知识的人来讲是极为浅显的，但对于并不熟悉的人们常常容易在实际应用当中出现错误，还是有必要提醒大家引起重视的。
事实证明，在中国,乃至国外一些使用汉字的广大范围内，现行规范汉字已成主流，但繁体字、异体字等依然有一定市场。因此在使用现行汉字之外的文字时也要做到正确无误，符合规范。